le blogue de tilly

[babelio, masse critique] repulse bay, roman d'olivier lebé

éditions La Grande Ourse,^lien mars 2013, 176 pages, 16 euros
lu pour l'opération Masse Critique de Babelio ^lien (on choisit un livre dans une liste de nouveautés, on reçoit le livre, on donne son avis sur le livre)

Un très beau titre.
 Un étrange et fascinant premier roman.

Attraction et répulsion, entre un homme (le narrateur, français expatrié) et une femme (une sublime actrice chinoise) ; entre une ville (Hong-Kong) et cet homme jeune qui rejette son passé et ne s’autorise que de parcimonieux flashbacks sur sa vie occidentale.

Qui, pour baptiser d'un nom aussi négatif une station balnéaire huppée, sauf à vouloir y mettre de la pensée magique positive pour repousser au large de la baie ainsi nommée, les requins, les typhons, les indésirables ?

Le narrateur est-il visé par cet envoûtement, ou secrète-t-il lui-même le poison qui fait naître l’obsession du rejet ?

[hommage] siné : moustaki et... lester young

En dehors de toute éthique bloguesque, je me contente de recopier le texte de Siné pour Siné Mensuel ^lienque Stéphane Mercurio a diffusé ce matin sur facebook, qui a déjà été repris sur les blogs, et le sera encore car il est for-mi-dable. Le voici :

“ J’aimais beaucoup Moustaki. C’était un super brave mec, incroyablement gentil. Pas l’ombre d’une quelconque méchanceté. C’en était presque énervant ! Une voix douce, un regard tendre, un sourire permanent comme la révolution qu’il appelait de ses vœux.
Mais sa nonchalance ne l’empêchait pas d’avoir des convictions bien arrêtées. Bien que d’origine juive, il était foncièrement contre la politique d’Israël, ce qui n’est pas très courant, mais on était en phase sur beaucoup d’autres sujets. ”

[lu] sauvages blancs ! chroniques tunisiennes (1911-1927) de jossot

éditions Finitude, février 2013, 176 pages, 19 euros
présenté et annoté par Henri Viltard ^lien

Jossot (1866-1951), je ne connaissais pas avant l'exposition de ses dessins, caricatures  et peintures, à Paris en 2011.^lien
Je le retrouve avec bonheur en pamphlétaire grâce au formidable travail d'édition animé par Henri Viltard ^lien qui en signe la préface.

En mains, l'ouvrage est beau, depuis la couverture garance-noir-blanc (couleurs anar !), jusqu'à l'achevé d'imprimer illustré (le célèbre Mort aux vaches, comme un ex-libris de Jossot), en passant par les typographies, le papier ivoire, les intertitres, et bien sûr les reproductions de dessins, peu nombreuses mais précieuses.

En 1911, Jossot s'installe en Tunisie ; définitivement puisqu'il meurt en 1951 à Sidi bou Saïd sans être jamais rentré en France. En 1913 il s'est converti à l'Islam. Il ne fait plus de dessins satiriques, mais son écriture est de la même veine caustique que ses caricatures, et ses observations de la société et des mœurs, données sous forme de chroniques dans la presse tunisienne, frappent fort, et tous azimuts... Voici quelques uns des titres des articles rassemblés :
Les Néo-civilisés — Pitié pour elles — La question du voile — Les méfaits de l'instruction — Les déformateurs du cerveau — Les parents sont des scorpions — L’Homme est fait pour vivre seul — ...

[extrait] gustave-henri (puis, abd el karim) jossot, par marc-edouard nabe

In: Nabe’s dream, Journal intime, tome premier (Juin 1983-Février 1985), pages 386-388
Éditions du Rocher, mai 1991, (c) Marc-Edouard Nabe ^lien

Abdul Karim Jossot, 1913

Mercredi 25 avril 1984. — [...]

J[']attends [Hélène] dans une librairie où je trouve une revue d'"art mineur" consacrée à Jossot !
Jossot ! J’ai failli pleurer ! C’est toute mon enfance qui me revient dans la gorge à ces deux syllabes rouges et noires ! Aujourd’hui, à deux mille kilomètres de mes quinze ans, je suis bien loin de Jossot et pourtant en feuilletant ce très bien fait catalogue, je constate que mon cœur est bien à la même place. Je garderai j’ai l’impression pour toujours cette couleur anar, j’aurai toute ma vie et pour mon grand bonheur les doigts encore bien gras de ce beurre dont l’assiette fut mon auréole. Revoir ces dessins qui m’étaient sortis de l’œil m’a remué, comme un alcool. Je ne connais personne qui puisse regarder ça comme autre chose que des vieilleries libertaires, dépassées, puériles, grossières et en effet ! Un dessin de Jossot au milieu des jeunots cools en walkman du socialisme d’aujourd’hui est en effet plus anachronique qu’une Ferrari au Moyen-Age !...

[radio] thérèse clerc, les moments parfaits de sa vie

Ce dimanche matin, Rebecca Manzoni était à Montreuil chez Thérèse Clerc ^lienpour l'émission Eklectik ^liensur france inter.
Il y a eu ce moment absolument  délicieux où Rebecca laissant le micro ouvert, on entend les rires aux éclats de Thérèse sur la fameuse chanson coquine de Colette Renard : Les nuits d'une demoiselle.
Tout l'entretien est formidable, mais j'ai retenu la fausse fin habilement introduite par Rebecca, qui amène Thérèse à parler de son amour des mots (transcription dans la suite de cette note).

Au cinéma le même jour j'ai vu le documentaire de Nicolas Philibert : La maison de la radio.
Une belle réalisation  qui rend hommage aux sons, aux voix et aux mots, avec des images.
On y voit la fin de l'émission Eklectik consacrée à Jean-Bernard Pouy. En expert de La Belle de Fontenay, il consacre sa minute de solitude, désopilante, à... la patate !

[littérature] catherine guérard quelque part

 

Un fil littéraire qui relie François Nourissier à Alain Bonnand m'a conduite aux deux très étonnants romans de Catherine Guérard : Ces Princes (1955, La Table Ronde) et Renata n'importe quoi (1967, Gallimard).

Je n'ai trouvé aucune information biographique sur l'auteur, aucune photo, pas de page wikipedia. Juste sa voix et son rire que l'on entend, grâce à l'Ina, sur un enregistrement du Masque et la plume de décembre 67 (avec François-Régis Bastide, Michel Polac, Robert Kanters, Matthieu Galley, Alain Bosquet). Et appris qu'elle était journaliste. Rien d'autre. Cette année-là, on avait parlé de Renata pour le Goncourt. Un an plus tard, Gallimard réédite Ces Princes. Après, rien. On peut craindre le pire d'une disparition médiatique aussi totale.

(lire la transcription partielle de l'émission Le Masque et la Plume du 10 décembre 1967 dans la suite au billet Renata n'importe quoi)

[lu] renata n'importe quoi, roman de catherine guérard

éditions Gallimard, 1967, 204 pages

Clocharde, quai des Tuileries, Brassaï (c) Estate Brassaï - RMN

C'est un monologue intérieur, ininterrompu, qui dure environ quarante huit heures : celui d'une femme simple qui en a assez et qui part. On entend d'abord sa jubilation et sa fierté de planter là sa patronne, la concierge de l'immeuble, les commerçants de sa rue qui ne comprennent pas ce qui lui prend tout  à coup. Puis, ses étonnements comiques (un self, le métro, un hôtel minable), ses bonheurs touchants (un banc, une rose, une pomme). Plus tard, sa rage et sa révolte, quand des personnes qu'on dit bien intentionnées tentent de mettre un terme à son envol, en la réinsérant malgré elle.

Catherine Guérard joue avec une ponctuation réduite au strict minimum (la virgule) pour rendre à l'écrit le flot des pensées de son héroïne. La virgule pour la respiration. Après tout quand on se parle à soi-même on ne met pas les points au bout des phrases, ni deux points, ni point virgule. Après une courte adaptation (relire les trois premières pages, par exemple) on pige vite le truc, le rythme.

Quel dommage que ce beau texte trop peu connu n'ait pas été adapté pour le théâtre. En le  lisant, je pensais à (j'entendais) Yolande Moreau ou Corinne Masiero.

Dans la suite à ce billet, lire un extrait de la chronique littéraire de François Nourissier, et la transcription d'une partie de l'émission Le Masque et la Plume du 10 décembre 1967 dans laquelle on entend la voix et le rire de Catherine Guérard.

[lu] ces princes, roman de catherine guérard

éditions La Table Ronde, 1955, 142 pages

édition de 1955

Lors de la réédition de 1968, Gallimard orne la jaquette du livre d’un bandeau accrocheur, genre clin d’œil : La passion selon Saint-Cyr !
 Je ne sais pas trop quoi en penser... D’un côté c’est idiot puisque c’est surtout de l’école Polytechnique dont il question au tout début du roman. Mais il y a aussi un Général, et une guerre, alors... Et il s’agit bien d’une passion, mortelle.

Ces Princes est une courte histoire d’amour entre deux hommes. C’est un premier roman. C’est étrange d’imaginer une jeune fille (ou une jeune femme, on sait peu de choses sur Catherine Guérard) écrire ce conte profond, romantique et tragique. Pourquoi le choix de ce sujet casse-gueule, voire provocateur pour l'époque ? D’où l'auteur a-t-elle tiré son inspiration et ses modèles ?

Antoine Villaert est un jeune homme bien élevé, un peu fantasque, orgueilleux et timide à la fois. Il a abandonné ses études à Polytechnique pour absence de motivation, a fait son service militaire pour échapper à sa famille, et pris un job dans l’édition qui lui laisse le temps de rêver en attendant de trouver le bonheur. Quant au Général (sans prénom, sans patronyme), il a entre quarante et cinquante ans, beaucoup de culture et d’expérience, de charme et d’élégance. L’histoire de leur rencontre, de leurs amours, heureuse d’abord, progresse régulièrement et inexorablement vers un dénouement tragique. L’écriture est parfaite, maîtrisée, avec des éclats d’ironie tendre. Catherine Guérard réussit à créer sans ostentation et très progressivement, une atmosphère onirique et théâtrale, très étonnante.

[interlude breton] la chasse aux enfants, le film qui ne se fit pas

Emile Savitry ^lien— un récit photographique de La Fleur de l'âge , le film maudit de Marcel Carné, d'après le scénario de Jacques Prévert, tourné à Belle-Île-en-Mer en 1947

Anouk Aimée, 15 ans et le chat Tulipe, été 1947

En 1934 un fait divers bouleverse Prévert : pour mater la rébellion des jeunes internés de la maison de redressement de Belle-Île, les autorités locales font appel aux habitants et aux touristes. Une prime est distribuée pour chaque fugitif retrouvé... Jacques en fait un poème, La Chasse à l'enfant, et un scénario.

Ce n'est qu'après la guerre que les vieux amis Carné et Prévert pourront concrétiser leur projet de film basé sur cet événement triste et révoltant. Hélas, de mai à juillet 1947, d'incidents en difficultés techniques et financières, le tournage vire à la catastrophe et sera complètement arrêté au bout de trois mois. Cela fait penser à L'Enfer de Clouzot... Sauf que cette fois on a complètement égaré et jamais retrouvé ce que Marcel Carné avait finalement sauvé et monté une dizaine d'années plus tard.

Il ne reste aujourd'hui que les émouvantes photos noir et blanc du tournage. A Vannes une exposition toute simple présente une petite centaine des clichés (sur 600) du photographe Émile Savitry. Attendrissante Anouk Aimée en jeune amoureuse désespérée. Serge Regianni, le mauvais garçon ébloui par la parisienne Arletty, croisiériste de grand charme. Paul Meurice inflexible et rigide en maton maître-chien. Et Belle-Ile-en-Mer, décor et personnage. Figurants, techniciens, metteur en scène, scénariste. A Vannes, j'ai vu les belles images d'un film fantôme, merci Monsieur Savitry.

[nabe, extrait] frédéric aristidès, dit fred (5 mars 1931 — 2 avril 2013)

“ Un enfant qui n’adore pas Fred n’est pas un enfant. Moi c’était mon idole quand j’avais douze ans : j’en rêvais la nuit...”
Dans son journal intime, premier tome, au 26 mars 1984 (Nabe’s dream,^lien page 343) , Marc-Edouard Nabe raconte une rencontre avec Fred et Gébé (Marcel Zanini est là aussi). Double portrait de deux pères de l'écrivain, aujourd'hui disparus :

(c)  Dargaud/Rita Scaglia www.dargaud.com

“ Fred et Gébé ! Comme dans un rêve de fumée ! Nous tombons dans les bras ! Fred et Gébé ! Eux-mêmes ne s’étaient pas revus depuis des années et des années ! Retrouvailles à quatre voix ! C’est toute mon enfance que voilà...  Fred et sa moustache, Gébé et son sourire : deux visages de petits pères de bonté. On dirait deux gosses parisiens. Nos cœurs pleins trinquent. Nous nous félicitons qu’aucun de nous quatre n’ait changé. Le toast est porté à Immortalité (pauvre Reiser) ! Fred me parle de son dernier Philémon : Don Quichotte de l’Atlantique (pas de la Manche). Les Mille et Une Nuits, Ovide, Cervantès, Homère : voilà les sources de Fred. Il ne faut pas s’étonner qu’il soit alors le meilleur dessinateur de bande dessinée. Un enfant qui n’adore pas Fred n’est pas un enfant. Moi, c’était mon idole quand j’avais douze ans : j’en rêvais la nuit... ”

[en vrac] oeufs de poisson du jour

Diodinus chocolatus (c) La Mère de Famille

Cette année, le calendrier renchérit cruellement sur la crise économique en confondant Pâques avec 1er avril. Dilemme et manque à gagner dramatiques chez les chocolatiers qui ont du choisir entre l’oeuf et le poisson, se rabattre sur la cloche à écailles, ou  — pour les plus inventifs — créer une carpe-lapin en cacao (non illustrée car pas trouvée sur les internets comme on dit).

Les blogueurs que je lis ont plus souvent retenu le thème humoristique de la journée que le religieux. Voici les liens vers des articles qui m’ont réjoui ce matin (il se peut que je fasse des mises à jour avant minuit) :

• Une dent contre la pub ?
  article de Nicolaï Lo Russo, blog La Brosse Gherta sous-titré : Ici, on décape

• Nouveau scandale alimentaire : On a retrouvé de la proprété intellectuelle dans le chocolat (Copyright Madness spécial Pâques) !
  article de Lionel Maurel, blog S.I.Lex

• La vie fantasque de l’auteur, épisode 2
  article de Pierrick Messien, blog Le Souffle Numérique

[lu] il faut jouir, édith — roman d'alain bonnand

La Musardine, collection Lectures Amoureuses,^lien février 2013, 144 pages, moins de 8 euros, réservé aux adultes

« Un redoutable manuel de séduction (...). C’est très drôle, très méchant, très pervers. », Jérôme Garcin, Le Nouvel Observateur.

Le tout dernier retour d'Alain Bonnand en littérature (après ceux de 2003 et 2010), même subreptice, donne bien du plaisir...
J'ai déjà parlé ici du très beau Testament syrien (Valse avec Roland) ^lienpublié en 2012 chez Écriture.
Dans un genre différent, Edith est la réédition ces jours-ci d’un texte érotique épatant publié en 2004 aux Presses Universitaires de France.
Dans son Alexandrine, grande voyageuse à Paris — récit sous forme d’échanges de mails envoyés de Amman en Jordanie où il vivait avec sa famille à l’époque de la promotion d’Il faut jouir, Edith —, Bonnand racontait à sa jeune correspondante parisienne son passage dans l’émission littéraire de Michel Field :

“ Des critiques qui se mettent en quatre pour défendre un livre dont l’auteur, en face d’eux s’ingénie à déconseiller et l’achat et la lecture, c’est cocasse ! (C’est de la petite pochade Il faut jouir dont il était question ; notre Cécile,^lienelle, a complètement été oubliée dans cette affaire...) ”

Fine mouche, Alexandrine répondait :

“ On vous a vu à la télé ! Si tous les écrivains étaient comme vous, le métier d’éditeur serait compromis, mais la littérature serait joyeuse. C’est l’avis général. ”

Bonnand avait fait parvenir à Alexandrine un exemplaire d’Edith avec cette recommandation gentiment tartuffe :

“ Il faut jouir, Edith, c’est juste pour vous faire plaisir, pas pour lire ! (Ou alors, seulement les dialogues, qui sont bien piquants.) ”

Je sais pas pour Alexandrine, mais moi j’ai tout lu, et ça m’a fait bien plaisir !

[vie privée] bon anniversaire à notre audrey-fille !

et à son fabrice (et jumeau astral)

 

 

Un matin de printemps vous donnez naissance à une belle enfant que vous avez faite au début d'un été.

Elle a dix, puis vingt printemps, et aujourd'hui trente.

Devant elle, l'été de sa jeune vie.

[historiette] sur les nerfs

Le panneau de circulation des métros indique 7 minutes avant le suivant, direction Mairie d’Issy. En milieu d’après-midi le quai n’est pas bondé. Deux circonstances qui font que j’ai le temps de remarquer le comportement hyperactif d’une voyageuse ; d’autant plus qu’il contraste franchement avec la tranquillité morne et figée des autres figurants de la scène.

Grande, jeune et belle, des cheveux blonds lâchés en crinière secouée au rythme des pas claqués qui la font passer et repasser devant moi. Évidemment elle téléphone. Fort. Si elle ne bougeait pas tant, je pourrais mieux saisir ce qu’elle clame :

— l’ambiance qu’y'a, tu peux pas savoir (...)
— ils sont tous énervés (...)
— et puis sur Canal, tout à l’heure Cohen a encore tapé sur Taddeï (...)
— moi, c’est pas ça qui m’énerve (...)
— mais alors lui, je te dis pas, son état, il était énervé, oh là là (...)

[crowdfunding] pour la numérisation des parapluies de cherbourg

peu m'importe qu'il soit mythique, pour moi c'est le film de mes quinze ans, alors j'ai répondu petitement mais joyeusement à l'appel à l'aide de Ciné-Tamaris ^lien la société de production-distribution-montage (familiale) des films de Jacques Demy et d'Agnès Varda :

[métro] la chanteuse, le sale type, et les policiers

Vue d'un couloir du métro de Paris à Montparnasse Bienvenüe sur la ligne 4 du métro de Paris, Greenski, Wikimedia Commons

Mon amie Stefanie est soprano colorature. Parfois on l’entend chanter dans les couloirs du métro, à Pasteur. La jeune femme, chanteuse accréditée par la RATP, vient là pour travailler sa voix, mettre en place les nouveaux morceaux d’un récital, profiter de l'acoustique et d’un public varié mais le plus souvent conquis, attentionné, et admiratif.

Sauf hier en plein après-midi.

L’homme qui s’est planté devant la chanteuse pour ricaner méchamment devient agressif quand Stefanie lui intime de passer son chemin. Et les mots deviennent des gestes. D’une claque, il lui ouvre la lèvre. La chanteuse s’arme alors... de son téléphone pour photographier l’agresseur. Qui s’en empare, file et emprunte le couloir vers le quai. Stefanie rattrape l’individu au moment où il essaie de monter dans la rame. Elle lui arrache le téléphone et retient comme elle peut la fermeture des portes en appelant les voyageurs à la rescousse. Pas un franc succès immédiat, mais ses cris finissent par convaincre quelqu’un de tirer l’alarme pour empêcher la rame de repartir et déclencher l’intervention des agents de sécurité.

Un incident malheureusement banal pour qui fréquente les transports parisiens. Ce qui est moins attendu, c'est la suite donnée par les autorités...

[masse critique] le cycliste du lundi, essai de françois nourissier

éditions La Grande Ourse,^lien octobre 2012, 416 pages, 27 euros
lu pour l'opération Masse Critique de Babelio ^lien (on choisit un livre dans une liste de nouveautés, on reçoit un livre, on critique un livre)

Comme je le voulais, ce Cycliste ! J'avais tout mis de mon côté pour être dans le peloton de tête de la ruée bibliovore sur internet, à 8h30, ce fameux matin de Masse Critique du mois de janvier^lien : l'alarme du réveil, l'alerte sur mon écran, et la page ouèbe déjà ouverte à l'url indiquée (pour une fois je n'avais pas éteint l'ordi avant d'aller me coucher la veille, exceptionnellement tôt). Avant d'entrer dans le vif de ma note de lecture — décidément placée sous le signe des ursidés —  je remercie Les Trois Ours de Babelio (c'est le pseudo collectif des astucieux et généreux  fondateurs de Babelio), et la maison d'édition La Grande Ourse, de m'avoir donné l'occasion de faire partager mon bonheur de lecture, et mon admiration pour le métier-passion de  François Nourissier (1927-2011), ^lien grand lecteur, grand critique, grand écrivain.

C'est une belle histoire de filiation et de transmission réussie qui nous vaut la révélation de ce recueil posthume de chroniques littéraires écrites entre 1962 et 1978 par un " liseur appointé ", car c'est ainsi que François Nourissier se définit lui-même. Nourissier, surnommé Nounours dans les rédactions pour lesquelles il travaillait, parce qu'il avait disait-on (à raison), une sacrée patte !

Pas étonnant alors que la fille de l'écrivain, Paulina Nourissier-Muhlstein (était-elle, enfant, une Petite Ourse ?), ait baptisé sa maison d'édition tout nouvellement créée : La Grande Ourse. En juin 2012, la nouvelle éditrice déclarait ainsi : “ Une [...] facette de mon activité sera axée sur le désir de perpétuer la mémoire de l’œuvre littéraire de mon père, François Nourissier. L’étude des archives qu’il a léguées à la BnF feront l’objet de plusieurs publications dans le futur. ”  Voici la première.

[relu] visage de turc en pleurs, récit de marc-edouard nabe

édition Gallimard épuisée, 225 pages, 1992 © Marc-Édouard Nabe

Est-ce un vrai ou un faux souvenir : j'entends encore Marcel Zanini ^lien me dire un soir de concert au Petit Journal Saint-Michel que parmi les livres de son fils celui-ci est un de ses préférés... Moi, pareil.

Amoureux inconditionnels d'Istanbul, attention : ceci n'est pas, mais pas du tout, un guide pour visite touristique... C'est un récit de voyage décalé, sublimé, mais pas idéalisé. On s'y promène avec l'auteur en barque sur le Bosphore, on visite les mosquées, les cimetières, Topkapi, Dolmabahçe, on va au hammam, au bazar, au Café Loti.... oui, c'est vrai, mais à la manière Nabe ! Il n'y a pas de photos, mais beaucoup mieux : quelques lettrines et quatre dessins à la plume “ fantaisistement orientaux ” que Nabe a réalisés spécialement pour illustrer lui-même son texte.

D’un séjour qu'il rêvait comme un retour à des sources familiales gréco-turques et qui s'avèrera somme toute ordinaire et finalement décevant, Nabe tire la narration de déambulations et de rencontres barjes et flamboyantes. Turquissimes. Ça fait penser à Rome et Venise fantasmées et cinématographiées par Fellini. Des outrances drolatiques, des scènes de genre, baroques et improbables, même et surtout quand elles sont la transposition littéraire du vécu.

[hommage] walter lewino, aka le noble vieillard facétieux (18 janvier 1924 - 18 janvier 2013)

Editions Bernard Grasset, mars 2001, 282 pages

 

“ [...] il savait que son génie serait reconnu après sa mort et je ne pouvais m'empêcher d'esquisser un sourire narquois, pardon, pardon mon père, c'est seulement après sa mort, après avoir fréquenté bon nombre d'artistes, que je comprendrai que cet espoir dans une gloire posthume est la grande consolation des méconnus, cela leur sert de béquilles face à l'incompréhension ambiante et justifie la poursuite d'une œuvre que personne ne semble apprécier, ai-je moi-même échappé au processus, pas sûr, et par exemple au moment où j'écris ces lignes, la vision de lecteurs enfin éclairés et de critiques battant leur coulpe pour m'avoir ignoré de mon vivant me console de mes insuccès passés et m'aide à poursuivre ce long récit hyperhypotaxique qui ne relève d'aucune mode présente, [...] ”

 in: Pardon, pardon mon père, récit, page 160

[niguedouille] avis à mes chers commentateurs...

et supplique pour que mon hébergeur ne vire plus leurs commentaires... ou quand le mieux est l'ennemi du bien (souvent)

De mémoire de ce vieux blog (né fin 2004), je n'avais jamais constaté ça : seuls maintenant les commentaires courts — mais courts comment ? courts combien ? — passent sans encombre au travers des mailles resserrées de l'antispam installé par l'hébergeur. Les beaux commentaires longs, construits et détaillés comme je les aime sont rejetés sur des critères de taille non documentés et totalement irrespectueux (car ignorants, comment pourraient-ils savoir ?) de la valeur de leur contenu.

Les commentateurs ici sont peu nombreux, certes, mais leurs contributions font partie de ce blog : depuis le début, ils enrichissent le thème de l'article, le complètent, le détournent, l'illustrent... bref, ils sont indispensables ! Comme beaucoup de blogueurs, j'attends les notifications d'arrivée de commentaires dans ma messagerie avec impatience. Les lire et y répondre, c'est une récompense et un plaisir auquels je tiens beaucoup.